一、论题缘起艺术与文化水乳交融、关系至密。艺术的发生演变以及在未来时代的演化，都是以文化为依托，物质文化和精神文化的成果直接或间接地影响到艺术的品格、艺术的性质和艺术的成就，艺术创作、艺术接受以及艺术商品的流通都受到一定的文化环境的制约；相应地，文化也离不开艺术，文化借艺术作品所表现出来的艺术精神凸显民族文化、地域文化的精神品格，至今所有关于“文化”一词的学理性定义中，大多数将“艺术”置于显著的位置，从其发生学意义上来看，艺术与文化同时发生，并且，艺术要随着文化的演化而演化，在文化建构和文化运演的过程中，艺术又因其独特性和价值超越性而发挥着不可替代的作用。
一国之文化架构，如果凭空从中抽出其艺术组成部分，那么，此文化必因缺失血脉生气而神情呆滞，无足可观，中国文化源远流长，举凡物质技术、哲学宗教道德伦理、法律制度、民风民俗自成系统，别具面目，但是如果没有我们高度程式化的戏益、没有气韵生动的水墨画、没有唐诗宋词元曲、没有情意饱满的中国书法艺术，那么，所谓中国文化也只剩下黑格尔所说的一堆“理念”而已。
如果没有“茶道”、“能乐”、“狂言”、“俳句”、“浮世绘”、《万叶集》和《源氏物语》，那么所谓“日本文化”便无从说起。众所周知，犹太民族摈斥偶像崇拜，导致犹太艺术世界的绘画和雕塑艺术的缺位，但是犹太人以音乐艺术和绘画中的抽象艺术的高度成就弥补了其具象艺术之不足，在世界音乐史上出现过门德尔松、巴赫、勋伯格以及海菲茨、梅纽因等“音乐大师群”，犹太画家凯米尔毕沙罗1831—1903、约翰康斯泰勃尔186—1906、马克夏加尔1887—1985以其远离具象，追求抽象的传统艺术精神在抽象性、现代性绘画领域独树标帜，可见，在犹太文化的一体化建构过程中，艺术并没有缺席，犹太文化缺少犹太艺术同样面目全非，不可指认。
艺术与文化的关系如此紧密，不可强行拆解，以至于当代的艺术学学者中有人就认为艺术学学科与文化学的关联更为密切，如杨恩寰、梅宝树在其所著Ⅸ艺术学》一书中认为：艺术学是具有哲学和科学双重性性质的学科。这样一种学科应定位在人文学科，尽管涉及自然科学和社会科学，涉及心理学、社会学、而与文化学更关联密切。言外之意，即相对于艺术的科学实证研究以及艺术的心理学、社会学研究来说，艺术的文化学研究更能揭示出艺术现象的本质和规律，更能够精确地描述艺术现象，阐释艺术活动的功用，从而指导艺术实践。
本选题正是本着这样的学术理路，在前人研究成果的基础上，试图进一步探讨艺术与文化的互动性关系，探讨艺术作为文化价值系统的组成部分其独立的存在价值，并联系当下的艺术实践活动，对艺术的本体性存在作出新的诠释，对未来文化建构中艺术所能扮演的角色和所能发挥的作用，进行前瞻性的观察和研究。
二、艺术学、艺术文化学概述既从艺术学脱离美学成为一门独立的学科以来，‘学术界一直就有人质疑其学科的独立性，有人称之艺术哲学，又有人称之为美学，但进入20世纪，艺术学或叫做艺术科学、一般艺响，并被诸多国家学者所接受。我国学者宗白华先生在30年代撰文支持艺术学独立，其主要观点为：“美学之范围，不足以包括一切艺术，故艺术学之名遂脱离美学而独立”；“艺术学也可谓是美学的一部分”，但艺术学内容“非仅限于美感”，“如一个艺术品所表现的文化，作家的个性，社会与时代的状况，宗教性，俱非美之所能概括也。故艺术学之研究对象不限于美宗白华的《美学散步》感的价值，而尤注重艺术品所包含，所表现之各种价值”。
